miércoles, 12 de mayo de 2010
MUESTRAS NACIONALES DE DANZÓN............. ¿ANIMAN A BAILAR A MAS PAREJAS?
MUESTRAS NACIONALES DE DANZÓN............. ¿ANIMAN A BAILAR A MAS PAREJAS?
Que tal mis amigos
Pasada la efervescencia del tradicional Forum 2010 en el Puerto de Veracruz, realizado en éstos primeros días del caluroso mes de Mayo en donde se dieron cita muchos grupos de la republica para participar en un verdadero maratón tanto de bailes con danzoneras de gran categoría como Dimas, Acerina, La Playa, la fabulosa Charanga del Puerto como de extenuantes rutinas que se tomaron largas horas, queda la pregunta en el aire, ¿Cuántos grupos más nacen en la república a raíz de estos eventos?, o ¿Cuántas parejas son seducidas por ésta manera de bailar de los grupos?, además sería útil cuestionarse, ¿que cantidad de público que paga por la admisión y que no es parte de algún grupo participante, asiste por interés o por que sean de su agrado?, ¿se retiran satisfechos de lo que les brindaron por el costo de la admisión?, ¿permanecen en el teatro viendo la totalidad de las rutinas? así también sería apropiado hacerse la pregunta con respecto a los grupos, ¿han mejorado en su nivel de ejecución en música, de creatividad, de proyección en sus rutinas? y continuaría una gran serie de cuestionamientos más. Para dar respuesta satisfactoria a algunas de todas estas interrogantes, se amerita efectuar un acucioso, largo y sistemático análisis autocrítico de sus rutinas, o como eufemísticamente les nombran algunos directores de los grupos, coreografías, ponderando los mismos factores que se aplican en los Campeonatos Nacionales de Danzón, puesto que se trata de lo mismo, bailar Danzón, pero al parecer ello es una tarea de mucho carácter, además de que al menos tal vez a nadie le puede interesar el saber las respuestas solo es cuestión de retirarse pensando que lo hicieron mejor que los demás.
No es mi costumbre el hablar o escribir de cuestiones que no me constan, ya que es fácil caer en especulaciones y en una serie de errores que a mi edad, el hacerlo sería muy lamentable y perdería credibilidad para mis letras, así como el interesar a más de uno de mis escasos lectores. He tenido referencias orales y gráficas de personas de mucha seriedad, que si asistieron a este evento, como participantes de alguna de las rutinas que a decir de ellos estaban representando a nuestro estado de Querétaro, mencionando que al menos de su parte solo aguantaron permanecer dentro del teatro en donde se efectuó ésta Muestra Nacional de Danzón, por el lapso de tiempo hasta que llegó su turno procediendo a retirarse inmediatamente después de su actuación, puesto que no observaron nada novedoso, o algo que contribuyera a su crecimiento en la elaboración de sus rutinas o en ser digno de aprenderse, para tomarse en cuenta en futuro. Me tomé un tiempo para observar algunas ejecuciones de las rutinas presentadas ahí por el espacio cibernético, y me encontré con una novedosa propuesta, la del grupo organizador Tres Generaciones de Danzón Veracruzano, que ensamblado con la presencia de unas parejas ataviadas al más puro estilo jarocho y bailando a la manera de folclor junto con parejas de jóvenes bailando a modo de Danzón la pieza llamada “LA BAMBA”, tal vez atendiendo a la recomendación de la Sra. Rosario Manzano quien nuevamente participó en el seminario de formación de promotores de Danzón de manera crítica, lograron darle cuerpo y argumento a lo que en un principio es una rutina, para convertirlo en un espectáculo, que por supuesto rompió la monotonía de ejecución de los demás grupos. Esa es una maravillosa manera de proporcionarle un objetivo y un argumento a la ejecución del Danzón en un teatro. Siempre ha sido su posición crítica hacia las rutinas de este personaje de la danza, la Sra. Manzano, quien ha señalado que si al Danzón lo sacamos de su ámbito, que es el salón de baile para trasladarlo a un escenario, le adicionemos las características que son necesarias para que sean congruentes al espacio tan especial que es un teatro, y mayormente cuando el público debe de pagar para presenciarlo.
También fue posible observar las fotografías que evidencian la gran cantidad de público que atendió a la convocatoria del grupo anfitrión al Festival Nacional de Danzoneras llevado a cabo en el malecón, las imágenes son de éxito, de una favorable respuesta por la cantidad de parejas bailadoras para estar recibiendo la calida y húmeda brisa marina mientras se movían bajo los acordes de tan magníficas propuestas de música., y sobre todo de manera gratuita, esto es una verdadera Promoción para el Danzón en el puerto de Veracruz. Del ambiente del baile de gala en donde amenizaron Danzoneras de primera línea su comentario fue de decepción por el sobrecupo en el salón, que no quedaba espacio para bailar, además del bochorno que provocaba el calor humano reunido en tan pequeño espacio, por lo que optaron por retirarse temprano.
Es sorprendente el ambiente mercantilista que se aplica en esto de las Muestras Nacionales de Danzón que han sido convertidas en instrumento de presión para asistir al consecuente Baile de Gala que se realizan posteriormente a éste suceso, condicionando la participación de las parejas que presentan alguna rutina, puesto que deben de contar con su boleto de admisión al baile para obtener el derecho de presentarse en la Muestra, en otras palabras, es necesario pagar para realizar su rutina, esto lo podemos comprobar en la convocatoria que por el internet nos hacen los miembros del grupo Tlahuac para el mes de Junio, así mismo lo hace el grupo Danza Danzón Atlixco. Es verdad que somos adultos en la mayoría de los grupos y que es una decisión personal el sujetarse o no a ese condicionamiento, más no podía dejar de comentarlo ya que en lo particular no se me hace justo manosear al Danzón de ésta manera.
Nunca he sido partidario de participar bailando en pareja con mi esposa en las rutinas, pues las considero como una especie de experimento similar a los que realizaba el fisiólogo ruso Iván Petróvich Pavlov y su teoría de comportamiento reflejo, en donde demostró como se da el fenómeno de estímulo- respuesta condicionada en los seres vivos, factores que utilizados en las rutinas de Danzón, matan la espontaneidad, el sentimiento, la proyección, la ludicidad y es una realidad de rechazo para ellas de parte de las parejas de jóvenes, sin embargo conforme hemos trabajado en nuestro grupo con personas de la tercera edad, las rutinas son una herramientas formidables para mantener en ellos una mejor calidad de vida, ya que el participar con sus compañeros, les da un lugar en el entramado social, les hace sentirse útiles, obtienen un sentido de identidad, de cohesión, y salen del abandono en que se encontraban recluidos, ahora se preocupan por su imagen, su aseo, aumentan su autoestima al socializar nuevamente, y que decir de los beneficios en su salud, desde el reforzamiento de la memoria, al retener la secuencia y el nombre de las figuras propuestas para cada frase musical, del ejercicio de bajo impacto en sus articulaciones, de la regulación de su frecuencia cardíaca, etc., etc. Eso me ha hecho cambiar de actitud para estar bailándolas, por lo regular apoyando como pareja de alguna dama por lo regular de edad avanzada, y eso me ha dado grandes satisfacciones morales, al contribuir en su felicidad momentánea de estar bailando danzón Y por lo que hemos marcado como objetivo principal de nuestra razón de ser, de la manera siguiente “FOMENTAR UNA MEJORA EN LA CALIDAD DE VIDA, E INCREMENTAR LA AUTOESTIMA DE LOS ADULTOS MAYORES POR MEDIO DEL BAILAR DANZÓN”. Así que definitivamente no todo es negativo en las rutinas danzoneras, al parecer solamente ese manejo de mercaderes fenicios.
Encuentro que tal vez estas incongruencias de mi parte, sean indicios de senilidad de mi persona pero he querido ser objetivo, y sobre todo autocrítico, con madurez aceptar que estoy cayendo en contradicciones, pero siento que se justifica mi actitud al ver a las personas de la tercera edad, con un semblante de satisfacción después de participar en una Muestra de Danzón, que se pudiera decir habían olvidado, o creían ya no poder obtener bailando con sus lentos movimientos. Por su atención a estas letras un millón de gracias
Atentamente
Aspirante eterno
Enrique Guerrero Rivera
Mayo del 2010
Tres Generaciones de Danzón Veracruzano....paradigma nacional
Tres Generaciones de Danzón Veracruzano....paradigma nacional
Agradezco de manera superlativa a Lolita Moreno directora del Grupo Danzoneros de Querétaro Jardín del Arte, el haberme obsequiado ésta joya histórica, el libro con la historia del grupo Tres Generaciones de Danzón Veracruzano, en donde se encuentran valiosas imágenes de algunos entonces niños, ahora adultos bailadores de Danzón, así como interesantes relatos que plasman anécdotas, momentos dramáticos que debieron de pasar, otros, de intensa satisfacción, así como la descripción de cómo fueron realizando sus actividades danzoneras que se han hecho un ejemplo dentro del ámbito del Danzón tales como el esquema de Muestra Nacional, y baile de Aniversario, según se debe entender, para cumplir el objetivo de promover la Cultura del Danzón….y sus circunstancias, que casi la totalidad de los grupos danzoneros de la república también efectúan, con excepción de conformar su propia Danzonera, distinguiéndose en esto, únicamente el grupo del Patio del Danzón de Monterrey bajo la dirección de la Sra. Maru Ayala y su esposo Miguel, con su danzonera “SIERRA MAESTRA” a quienes debo de reconocerles esa gran labor danzonera que hacen en su plaza, pues es una organización de muy reciente conformación sin embargo no de menor iniciativa ante grupos de mayor antigüedad, tanto en Monterrey como en la misma república.
Es de apreciar en su contenido un gran orgullo de parte de quienes crecieron tanto como personas como danzoneros dentro de éste grupo, y que su niñez transcurrió entre música de Danzón, viajes al extranjero a esa edad tan temprana, y sobre todo, ser ovacionados por el público, sin sentirse tocados en su vanidad, ya que al parecer a esa edad no se tiene ese concepto de superioridad. Todas éstas extraordinarias experiencias les dejaron una forma de vida prioritaria al derredor de todo lo que suene a Danzón y eso puede explicar el porqué continúan activos actualmente dentro del grupo de sus amores las que combinan con su desarrollo profesional. Las peripecias de la señora Rosa Abdala Gómez, antes formar éste grupo son como las de muchos otros grupos, en que por diversas situaciones se separan del grupo original en donde se contactan con el Danzón, para crear el propio, en donde puedan aplicar sus ideas de estilo de baile, éstas, son casi una constante dentro de los danzoneros, más hay una gran diferencia, puesto que la señora Rosa, inició con un grupo de niños, los cuales cursan por una especialísima situación con respecto a la dependencia de sus padres, y eso lo hizo muy especial ya que en la actualidad solamente por temporadas se tiene presencia de parejas infantiles dentro de los grupos danzoneros, más por múltiples causas, no continúan, y lo que es particularmente especial es que algunas veces son relegados por envidia de algunos miembros adultos del mismo grupo puesto que en cualquier presentación son ellos los que atraen la atención del público. Actualmente se ha perdido en éste grupo ese papel de impulso y fomento por el Danzón entre los niños, y más aún entre los grupos de la república que muy ocasionalmente presentan a algunas parejas de niños o de jovencitos. Esto confirma la axiomática frase de Doña Rosa “Lo difícil no es hacer un grupo, sino mantenerlo”, a lo que de mi parte agregaría, “y lograr que los integrantes sean proactivos en la organización de algún evento de gran envergadura y sin fines de lucro, que les dé identidad de ser verdaderos promotores y difusores del Danzón”.
Con las palabras de algunos de los entonces niños, se puede ponderar hasta donde el Danzón nos puede significar en nuestro estilo de vida, en que una vez dentro de un grupo es difícil dejarle, empero de nuestra parte la mayoría de los miembros de nuestro grupo no han captado que el bailarlo, tiene esas fases que menciona Miguel Zamudio muy certeramente en la página 42, “La mayor parte de los grupos son muy mecánicos, porqué muchas veces no saben pasar de la técnica a la expresión y a la proyección” y eso solo se logra a base de práctica, práctica y más práctica, y sobre todo lo que en particular me agradó es esa parte del proceso de formación de alguna pareja o bailador, de no permitírseles bailar en público hasta que logren un nivel suficiente, cosa que me quedo con ella para aplicarla con nuestros compañeros, además de la disciplina que debe de tenerse para ejecutarle en tiempo y forma, así como de ser capaces de comunicarse con el público el estado de hedonismo que conlleva sentir los compases sincopados del Danzón.
En mi opinión, el contenido del libro es solo un resumen de toda una serie de las más relevantes circunstancias, y que se quedaron en el tintero muchas más, ya que sería impráctico el escribir todos los detalles de su proceso de consolidación de éste grupo líder y paradigmático para quienes nos ha seducido el Danzón y ahora lo sentimos como parte esencial de nuestra calidad de vida, más cabe destacar la honestidad y valentía con que expresan la ayuda que recibieron para bailar con la técnica actual de parte de los bailadores del Distrito Federal, tal como Víctor Escobar Bautista “El Toby”,Carlos Mizuno, Pedro Velásquez y su esposa María Elena “Los Abuelos”, y Arturo Sánchez “el Capullo y su esposa Guillermina, quienes generosamente les compartieron lo básico, como son el respetar los estribillos, efectuar las entradas a tiempo, reconocer las pausas, terminar con los remates exactos, no sin antes haber sido confundidos por estos mismos bailadores defeños, ya que cada uno de ellos tenía su verdad, lo que los llevó a discriminar algunos conceptos para adaptarlos a su propia naturaleza costeña que los identifica por antonomasia como buenos bailadores de Danzón a la mayoría de los veracruzanos, y sobre todo a los porteños como son los del grupo Tres Generaciones de Danzón Veracruzano. Esto es muy relevante ya que es un concepto general entre los Danzoneros de que ellos, los de Tres Generaciones, habían sido los implementadores de la técnica muy parecida a la de cajón que el neoyorquino Arthur Miller usaba para bailar Fox Trot en su escuela de baile en Nueva York, como lo menciona el maestro Manuel M. Rosales “El Gallito” cuando asistió a tomar clases en esa escuela, y que aplicó ésta técnica de cajón al baile de Danzón a su regreso a México. También debo de destacar que en la parte del manejo de la música del Danzón, al igual que muchos directores actuales, no se asesoraron debidamente en sus inicios, para comprender lo que es el compás binario con que se baila, así como la presencia de la síncopa musical, y sobre todo el manejo del cinquillo como célula rítmica básica del Danzón, como lo hizo con su servidora y mi esposa el autor de éste libro el señor Rafael Figueroa, de quien recibí de manera sucinta estos conceptos durante los seminarios que nos brindaba el CENIDDAC al inicio del año 2000 y que pude complementar con los que en mi bagaje cultural recibí en mi estancia en el conservatorio de música durante mi niñez.
Reitero mi agradecimiento a la Sra. María Dolores Moreno Rodríguez por su enorme cortesía al haber compartido con su servidor toda ésta información, que de otro modo no habría podido obtener ya que no somos proclives a asistir a los eventos Danzoneros que implican incómodos viajes para nosotros, por la distancia tan grande de nuestra ciudad de Querétaro hacia Veracruz, Puebla, Oaxaca, y ni hablar de Monterrey o de Ciudad Juárez, o de Can Cún con mi gran amigo Julián Velázquez Ubillas. Espero que alguno de los directores Danzoneros de esos lugares también se sientan tocados e identificados con el contenido de éste libro que al parecer muchas de sus circunstancias para conformar a éste grupo son las mismas que hemos pasado la mayoría de los directores, sobre todo en el aspecto de promover el baile, cuando hemos solicitado el apoyo de administraciones gubernamentales, en que algunos de su personal de Cultura chocan con la idea de apoyar al Danzón.
Atentamente
Aspirante eterno
Abril del 2010
Agradezco de manera superlativa a Lolita Moreno directora del Grupo Danzoneros de Querétaro Jardín del Arte, el haberme obsequiado ésta joya histórica, el libro con la historia del grupo Tres Generaciones de Danzón Veracruzano, en donde se encuentran valiosas imágenes de algunos entonces niños, ahora adultos bailadores de Danzón, así como interesantes relatos que plasman anécdotas, momentos dramáticos que debieron de pasar, otros, de intensa satisfacción, así como la descripción de cómo fueron realizando sus actividades danzoneras que se han hecho un ejemplo dentro del ámbito del Danzón tales como el esquema de Muestra Nacional, y baile de Aniversario, según se debe entender, para cumplir el objetivo de promover la Cultura del Danzón….y sus circunstancias, que casi la totalidad de los grupos danzoneros de la república también efectúan, con excepción de conformar su propia Danzonera, distinguiéndose en esto, únicamente el grupo del Patio del Danzón de Monterrey bajo la dirección de la Sra. Maru Ayala y su esposo Miguel, con su danzonera “SIERRA MAESTRA” a quienes debo de reconocerles esa gran labor danzonera que hacen en su plaza, pues es una organización de muy reciente conformación sin embargo no de menor iniciativa ante grupos de mayor antigüedad, tanto en Monterrey como en la misma república.
Es de apreciar en su contenido un gran orgullo de parte de quienes crecieron tanto como personas como danzoneros dentro de éste grupo, y que su niñez transcurrió entre música de Danzón, viajes al extranjero a esa edad tan temprana, y sobre todo, ser ovacionados por el público, sin sentirse tocados en su vanidad, ya que al parecer a esa edad no se tiene ese concepto de superioridad. Todas éstas extraordinarias experiencias les dejaron una forma de vida prioritaria al derredor de todo lo que suene a Danzón y eso puede explicar el porqué continúan activos actualmente dentro del grupo de sus amores las que combinan con su desarrollo profesional. Las peripecias de la señora Rosa Abdala Gómez, antes formar éste grupo son como las de muchos otros grupos, en que por diversas situaciones se separan del grupo original en donde se contactan con el Danzón, para crear el propio, en donde puedan aplicar sus ideas de estilo de baile, éstas, son casi una constante dentro de los danzoneros, más hay una gran diferencia, puesto que la señora Rosa, inició con un grupo de niños, los cuales cursan por una especialísima situación con respecto a la dependencia de sus padres, y eso lo hizo muy especial ya que en la actualidad solamente por temporadas se tiene presencia de parejas infantiles dentro de los grupos danzoneros, más por múltiples causas, no continúan, y lo que es particularmente especial es que algunas veces son relegados por envidia de algunos miembros adultos del mismo grupo puesto que en cualquier presentación son ellos los que atraen la atención del público. Actualmente se ha perdido en éste grupo ese papel de impulso y fomento por el Danzón entre los niños, y más aún entre los grupos de la república que muy ocasionalmente presentan a algunas parejas de niños o de jovencitos. Esto confirma la axiomática frase de Doña Rosa “Lo difícil no es hacer un grupo, sino mantenerlo”, a lo que de mi parte agregaría, “y lograr que los integrantes sean proactivos en la organización de algún evento de gran envergadura y sin fines de lucro, que les dé identidad de ser verdaderos promotores y difusores del Danzón”.
Con las palabras de algunos de los entonces niños, se puede ponderar hasta donde el Danzón nos puede significar en nuestro estilo de vida, en que una vez dentro de un grupo es difícil dejarle, empero de nuestra parte la mayoría de los miembros de nuestro grupo no han captado que el bailarlo, tiene esas fases que menciona Miguel Zamudio muy certeramente en la página 42, “La mayor parte de los grupos son muy mecánicos, porqué muchas veces no saben pasar de la técnica a la expresión y a la proyección” y eso solo se logra a base de práctica, práctica y más práctica, y sobre todo lo que en particular me agradó es esa parte del proceso de formación de alguna pareja o bailador, de no permitírseles bailar en público hasta que logren un nivel suficiente, cosa que me quedo con ella para aplicarla con nuestros compañeros, además de la disciplina que debe de tenerse para ejecutarle en tiempo y forma, así como de ser capaces de comunicarse con el público el estado de hedonismo que conlleva sentir los compases sincopados del Danzón.
En mi opinión, el contenido del libro es solo un resumen de toda una serie de las más relevantes circunstancias, y que se quedaron en el tintero muchas más, ya que sería impráctico el escribir todos los detalles de su proceso de consolidación de éste grupo líder y paradigmático para quienes nos ha seducido el Danzón y ahora lo sentimos como parte esencial de nuestra calidad de vida, más cabe destacar la honestidad y valentía con que expresan la ayuda que recibieron para bailar con la técnica actual de parte de los bailadores del Distrito Federal, tal como Víctor Escobar Bautista “El Toby”,Carlos Mizuno, Pedro Velásquez y su esposa María Elena “Los Abuelos”, y Arturo Sánchez “el Capullo y su esposa Guillermina, quienes generosamente les compartieron lo básico, como son el respetar los estribillos, efectuar las entradas a tiempo, reconocer las pausas, terminar con los remates exactos, no sin antes haber sido confundidos por estos mismos bailadores defeños, ya que cada uno de ellos tenía su verdad, lo que los llevó a discriminar algunos conceptos para adaptarlos a su propia naturaleza costeña que los identifica por antonomasia como buenos bailadores de Danzón a la mayoría de los veracruzanos, y sobre todo a los porteños como son los del grupo Tres Generaciones de Danzón Veracruzano. Esto es muy relevante ya que es un concepto general entre los Danzoneros de que ellos, los de Tres Generaciones, habían sido los implementadores de la técnica muy parecida a la de cajón que el neoyorquino Arthur Miller usaba para bailar Fox Trot en su escuela de baile en Nueva York, como lo menciona el maestro Manuel M. Rosales “El Gallito” cuando asistió a tomar clases en esa escuela, y que aplicó ésta técnica de cajón al baile de Danzón a su regreso a México. También debo de destacar que en la parte del manejo de la música del Danzón, al igual que muchos directores actuales, no se asesoraron debidamente en sus inicios, para comprender lo que es el compás binario con que se baila, así como la presencia de la síncopa musical, y sobre todo el manejo del cinquillo como célula rítmica básica del Danzón, como lo hizo con su servidora y mi esposa el autor de éste libro el señor Rafael Figueroa, de quien recibí de manera sucinta estos conceptos durante los seminarios que nos brindaba el CENIDDAC al inicio del año 2000 y que pude complementar con los que en mi bagaje cultural recibí en mi estancia en el conservatorio de música durante mi niñez.
Reitero mi agradecimiento a la Sra. María Dolores Moreno Rodríguez por su enorme cortesía al haber compartido con su servidor toda ésta información, que de otro modo no habría podido obtener ya que no somos proclives a asistir a los eventos Danzoneros que implican incómodos viajes para nosotros, por la distancia tan grande de nuestra ciudad de Querétaro hacia Veracruz, Puebla, Oaxaca, y ni hablar de Monterrey o de Ciudad Juárez, o de Can Cún con mi gran amigo Julián Velázquez Ubillas. Espero que alguno de los directores Danzoneros de esos lugares también se sientan tocados e identificados con el contenido de éste libro que al parecer muchas de sus circunstancias para conformar a éste grupo son las mismas que hemos pasado la mayoría de los directores, sobre todo en el aspecto de promover el baile, cuando hemos solicitado el apoyo de administraciones gubernamentales, en que algunos de su personal de Cultura chocan con la idea de apoyar al Danzón.
Atentamente
Aspirante eterno
Abril del 2010
martes, 27 de abril de 2010
LAS CASAS DE CULTURA MUNICIPALES... EL ÁTICO DE LA CULTURA
LAS CASAS DE CULTURA MUNICIPALES... EL ÁTICO DE LA CULTURA
No deja de sorprenderme la declaración vertidas en el extranjero este mes de Abril del 2010 en que el periodista y escritor mexicano Rafael Gay dijo “En éste país la cultura la muestran en las salas, mientras que en México la escondemos en el ático” lo cual me remitió mentalmente a los tiempos en que trabajamos en el año 2007, precisamente en el mes de Noviembre, impartiendo el taller de Bailes de Salón en la Casa de Cultura “Cayetano Rubio” invitados por la maestra Patricia Pérez su nueva directora en ese año, y junto con ella nos esforzamos para sacarla del marasmo en que la recibió, inyectando una nueva dinámica de trabajo, promoviendo cambios dentro de los planes de trabajo de los “talleres base” a cargo de instructores eternizados dentro del esquema que hasta la fecha continúan sin cambio, acciones que pronto causaron escozor entre sus instructores toda esta inquietud de salir del inmovilismo y levantaron una queja ante el entonces director del Instituto Municipal de Cultura, de triste memoria y gris administración el Sr. Lic. Antonio Cedillo Castillo lo cual determinó el retiro de la estimada maestra Patricia.
Con estas lapidarias palabras el literato mexicano, quien por cierto representaba a México en un evento cultural en Quebec, Canadá, desnuda prácticamente el actuar de algunas de las autoridades de cultura de nuestro país, que afortunadamente en nuestras administraciones gubernamentales de nuestro estado, no se han aplicado, ya que la sensibilidad de los directores del Instituto Queretano de la Cultura y las Artes, en el caso del Lic. Manuel Naredo Naredo, anteriormente, y la actual directora de este mismo instituto, la Lic. Laura Gabriela Corvera Galván, han sido pilar para convertir a nuestra ciudad y estado en un ágora para las manifestaciones de las artes, distinguiéndose del Instituto Municipal de Cultura, que esgrime y argumenta invariablemente el ser una institución de muy bajo presupuesto, en que apenas alcanza para mantener abiertas las casas de cultura delegacionales. En donde existe ese esquema de talleres y cursos llamados de base, que imparten maestros que reciben una remuneración directa del instituto, y cuentan además con los talleres auto sustentables, en que los alumnos que se inscriben en ellos, pagan una cuota fijada por el instructor. Esto y muchas más variables, hacen que las Casas de Cultura, con excepciones brillantes, como la del centro de nuestra ciudad “Dr. Ignacio Mena” se conviertan en el ático de la cultura a lo cual se refiere ese personaje.
Ese entusiasmo con que inició la maestra Patricia Pérez para revolucionar el impacto dentro de la sociedad en donde se encuentra situada la casa de Cultura “Cayetano Rubio” nos hizo concebir a nosotros los miembros del entonces Taller de Bailes de Salón “Cayetano Rubio” que podíamos ser los organizadores del “Día Internacional de la Danza” versión del 2008 en el rubro de bailes de salón precisamente, tales como el Danzón y las manifestaciones de ritmos caribeños, que son muy gustados por la población, empero chocamos con la insensibilidad de parte del director del Instituto Municipal, quien una vez que renunció la maestra Patricia, quedamos desprotegidos, y se nos determinó como un grupo incómodo dentro de el sistema, y debimos de renunciar a seguir impartiendo el taller en la Casa de Cultura en el mes de marzo del año 2008, y por influencias de la maestra jubilada Ofelia Llamas Contreras ante el secretario general de la C. T. M. el ahora diputado Jesús Llamas Contreras al día siguiente nos acogió en sus instalaciones en donde hasta estas fechas seguimos trabajando varias parejas bajo el nombre de Ritmo y Síncopa de la C. T. M.
Esta situación de inmovilidad en que se encuentran la mayoría de las Casas de Cultura lastiman la percepción de la sociedad de lo que es la labor de ellas, y me han hecho concebir un proyecto personal en que mediante la realización de un FESTIVAL MUNICIPAL DE LAS CASAS DE CULURA con un programa de una semana de duración en lugares públicos, motiven el acercamiento de la población de su área de influencia, y que el mayor porcentaje de los agremiados pertenezcan a esa zona, lo que actualmente no ocurre así. En éste festival concurrirían exposiciones de obras hechas en los diversos talleres de manualidades, de eventos musicales y dancísticos de sus cursos, en fin, que sea una actividad de acercamiento, y de mostrar su labor cultural para entusiasmar a participar en sus actividades, y que deje de ser el ático, en donde se encierra y se guarda lo que tiene poco uso o es un estorbo dentro de nuestra cotidianeidad..No pretendo usurpar las labores del Instituto Municipal de Cultura, solamente ser parte de la solución, sino una aportación para que alguna Casa de cultura encabece esta actividad, para que se convierta en una tradición, y que dinamice y entusiasme a la población a ser parte de ellas.
Aspirante eterno
Enrique Guerrero Rivera
Abril 2010
No deja de sorprenderme la declaración vertidas en el extranjero este mes de Abril del 2010 en que el periodista y escritor mexicano Rafael Gay dijo “En éste país la cultura la muestran en las salas, mientras que en México la escondemos en el ático” lo cual me remitió mentalmente a los tiempos en que trabajamos en el año 2007, precisamente en el mes de Noviembre, impartiendo el taller de Bailes de Salón en la Casa de Cultura “Cayetano Rubio” invitados por la maestra Patricia Pérez su nueva directora en ese año, y junto con ella nos esforzamos para sacarla del marasmo en que la recibió, inyectando una nueva dinámica de trabajo, promoviendo cambios dentro de los planes de trabajo de los “talleres base” a cargo de instructores eternizados dentro del esquema que hasta la fecha continúan sin cambio, acciones que pronto causaron escozor entre sus instructores toda esta inquietud de salir del inmovilismo y levantaron una queja ante el entonces director del Instituto Municipal de Cultura, de triste memoria y gris administración el Sr. Lic. Antonio Cedillo Castillo lo cual determinó el retiro de la estimada maestra Patricia.
Con estas lapidarias palabras el literato mexicano, quien por cierto representaba a México en un evento cultural en Quebec, Canadá, desnuda prácticamente el actuar de algunas de las autoridades de cultura de nuestro país, que afortunadamente en nuestras administraciones gubernamentales de nuestro estado, no se han aplicado, ya que la sensibilidad de los directores del Instituto Queretano de la Cultura y las Artes, en el caso del Lic. Manuel Naredo Naredo, anteriormente, y la actual directora de este mismo instituto, la Lic. Laura Gabriela Corvera Galván, han sido pilar para convertir a nuestra ciudad y estado en un ágora para las manifestaciones de las artes, distinguiéndose del Instituto Municipal de Cultura, que esgrime y argumenta invariablemente el ser una institución de muy bajo presupuesto, en que apenas alcanza para mantener abiertas las casas de cultura delegacionales. En donde existe ese esquema de talleres y cursos llamados de base, que imparten maestros que reciben una remuneración directa del instituto, y cuentan además con los talleres auto sustentables, en que los alumnos que se inscriben en ellos, pagan una cuota fijada por el instructor. Esto y muchas más variables, hacen que las Casas de Cultura, con excepciones brillantes, como la del centro de nuestra ciudad “Dr. Ignacio Mena” se conviertan en el ático de la cultura a lo cual se refiere ese personaje.
Ese entusiasmo con que inició la maestra Patricia Pérez para revolucionar el impacto dentro de la sociedad en donde se encuentra situada la casa de Cultura “Cayetano Rubio” nos hizo concebir a nosotros los miembros del entonces Taller de Bailes de Salón “Cayetano Rubio” que podíamos ser los organizadores del “Día Internacional de la Danza” versión del 2008 en el rubro de bailes de salón precisamente, tales como el Danzón y las manifestaciones de ritmos caribeños, que son muy gustados por la población, empero chocamos con la insensibilidad de parte del director del Instituto Municipal, quien una vez que renunció la maestra Patricia, quedamos desprotegidos, y se nos determinó como un grupo incómodo dentro de el sistema, y debimos de renunciar a seguir impartiendo el taller en la Casa de Cultura en el mes de marzo del año 2008, y por influencias de la maestra jubilada Ofelia Llamas Contreras ante el secretario general de la C. T. M. el ahora diputado Jesús Llamas Contreras al día siguiente nos acogió en sus instalaciones en donde hasta estas fechas seguimos trabajando varias parejas bajo el nombre de Ritmo y Síncopa de la C. T. M.
Esta situación de inmovilidad en que se encuentran la mayoría de las Casas de Cultura lastiman la percepción de la sociedad de lo que es la labor de ellas, y me han hecho concebir un proyecto personal en que mediante la realización de un FESTIVAL MUNICIPAL DE LAS CASAS DE CULURA con un programa de una semana de duración en lugares públicos, motiven el acercamiento de la población de su área de influencia, y que el mayor porcentaje de los agremiados pertenezcan a esa zona, lo que actualmente no ocurre así. En éste festival concurrirían exposiciones de obras hechas en los diversos talleres de manualidades, de eventos musicales y dancísticos de sus cursos, en fin, que sea una actividad de acercamiento, y de mostrar su labor cultural para entusiasmar a participar en sus actividades, y que deje de ser el ático, en donde se encierra y se guarda lo que tiene poco uso o es un estorbo dentro de nuestra cotidianeidad..No pretendo usurpar las labores del Instituto Municipal de Cultura, solamente ser parte de la solución, sino una aportación para que alguna Casa de cultura encabece esta actividad, para que se convierta en una tradición, y que dinamice y entusiasme a la población a ser parte de ellas.
Aspirante eterno
Enrique Guerrero Rivera
Abril 2010
viernes, 9 de abril de 2010
miércoles, 7 de abril de 2010
¡HASTA LUEGO!
¡GRACIAS AMIGOS DANZONEROS!
¡HASTA LUEGO!
--------------------------------------------------------------------------------
Amigos Danzoneros:
Les quiero informar que debido al alto costo de mantenimiento, producción, hospedaje y otros detalles técnicos ya no me es posible continuar con el servicio que he estado proporcionando a través de la DANZOTECA2, RADIO DANZÓN Y DANZÓN TV.
Es por este motivo que solicito el apoyo de toda la comunidad danzonera para poder continuar de la misma manera o quizás mejorando con la aplicación de nuevas tecnologías.
Los servicios que he proporcionado dejarán de funcionar el próximo dia 10 de Abril. Sin embargo, y con el fin de que ustedes sigan disfrutando de este sitio, lo dejaré tal cual pero ya no me será posible actualizarlo debidamente.
Si lograra que ustedes me favorecieran con su apoyo, sería la única forma de poder continuar. Acepto cualquier donativo o aportación y para ello dejo la cuenta de mi hija Diana que es la siguiente:
NUM. DE CUENTA: 63-2168985-6
BANCO: HSBC (ANTES BITAL)
A NOMBRE DE: DIANA CAROLINA PEREZ MANRIQUEZ
¡MUCHAS GRACIAS POR SU APOYO!
¡VIVA EL DANZÓN!
DanzoneroX
¡HASTA LUEGO!
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Amigos Danzoneros:
Les quiero informar que debido al alto costo de mantenimiento, producción, hospedaje y otros detalles técnicos ya no me es posible continuar con el servicio que he estado proporcionando a través de la DANZOTECA2, RADIO DANZÓN Y DANZÓN TV.
Es por este motivo que solicito el apoyo de toda la comunidad danzonera para poder continuar de la misma manera o quizás mejorando con la aplicación de nuevas tecnologías.
Los servicios que he proporcionado dejarán de funcionar el próximo dia 10 de Abril. Sin embargo, y con el fin de que ustedes sigan disfrutando de este sitio, lo dejaré tal cual pero ya no me será posible actualizarlo debidamente.
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