BIENVENIDOS A SU DANZOTECA 5

Su amigo, Ing. Javier Rivera (Danzonero X), les da una cordial bienvenida a este nuevo espacio alternativo donde pondré el historial de documentos, textos y materiales relacionados con el danzón y sus circunstancias. Cualquier aportación será bien recibida.

viernes, 4 de septiembre de 2026

ANÉCDOTAS DANZONERAS

 ANÉCDOTAS DANZONERAS

Por Alejandro Cornejo Mérida

Extracto del Boletín Danzón Club No. 191 (Enero, 2026)

Desde la fecha en que oficialmente se dio a conocer el primer danzón creado por el maestro Miguel Faílde, la belleza acústica, el ritmo, la cadencia y su embrujo se esparció divinamente por diversos lugares, especialmente en las ciudades de Mérida, Campeche, Veracruz así como otras del Golfo de México y en la Ciudad de México. Más impactante que la bella fragancia que despide el árbol de “Huele de noche”, así se difundió el hermoso, celestial, cautivador, paradisíaco y dulce aroma que tiene el danzón.

No cabe la menor duda de que la virtud que posee este hechicero y fascinante ritmo termina por enviciarnos y doblegarnos hasta hacernos equivocar en nuestros raciocinios. El orgullo, la dignidad y el amor propio se someten a sus encantos poniéndonos de rodillas ante la magnificencia de su sublime y maravillosa presencia; por eso es su Majestad el Danzón.

El señorío esplendoroso de su compás y cadencia hacen que se establezcan reglas donde quiera que se escuchen sus bellas notas. La disciplina no sólo debe imperar en su ejecución sino también en el lugar donde se baila, por eso en muchos salones y talleres de danzón, existen para bien de todos, conjuntos de normas que se deben cumplir para mantener el orden y las buenas relaciones entre la comunidad danzonera.

Por el supremo dominio que sobre nosotros tiene este género musical, me atrevo a comentar un especial suceso que el respetable señor Don Simón Jara Gámez narra en la página 86 de su muy apreciado y valioso libro De Cuba con amor… el danzón en México. 

En esta obra, que cuenta con la coautoría de los señores Aurelio Rodríguez “Yeyo” y Antonio Zedillo Castillo, se recuerda que en cierta ocasión, en el Salón Colonia que se ubicaba en las calles de Manuel M. Flores 33, Colonia Obrera en la Ciudad de México, no se precisa en qué década, “unas damas mostraron mal comportamiento con las encargadas del guardarropa, insultándolas y lanzándoles improperios ─hecho que se comentó mucho por la relación familiar que existía entre todo el personal─; por lo pronto, las primas se quejaron con el tío Emilio Jara.” 

El relato explica que en el siguiente baile, a las damas de conductas inapropiadas, se les negó la entrada al tiempo que se les hizo saber la causa. Ellas negaron los hechos, pero al carearlas con las víctimas de los improperios, encargadas del guardarropa, no tuvieron otra opción que la de pedir disculpas al gerente de la empresa, pero como éste se mostró rígido y firme en la facultad que le asistía de hacer valer el derecho de admisión, determinando las condiciones de acceso y permanencia en el centro recreativo, las insolentes mujeres, dominadas por la pasión del ritmo cautivador del que no deseaban dejar de disfrutarlo en ese atractivo lugar, se despojaron de la soberbia, el orgullo, la pena y con un gesto de humildad reconocieron sus faltas, y ante la mirada incrédula de varios amantes del paradisíaco ritmo que se encontraban en la entrada, se hincaron ante el administrador para pedir perdón, prometiendo que sus conductas descorteses e inadecuadas no se volverían a repetir jamás. 

Con sus caras llenas de angustias y con el arrepentimiento reflejado en sus rostros, como nunca, suplicaban el agraciado perdón que les permitiría el acceso a las pistas donde volverían a disfrutar el acaramelado vaivén de las melodías y el contagioso y alborozado montuno que forman parte de la estructura del danzón.

Estos hechos que se narran dan una clara muestra de la fuerza y el dominio que el siempre majestuoso ritmo tiene sobre nosotros, sus adoradores. Su vehemencia, su cadencioso movimiento infunde y despierta pasiones tórridas y penetrantes de las que no podemos despojarnos; su práctica nos conduce a los etéreos confines mágicos donde todo es frenesí y delirio divinos.

La lección que recibieron las ofensivas y altaneras mujeres motivadoras de esta narración, nos hace pensar que una sola melodía de danzón, cualquiera que sea éste, vale más que mil disculpas y mil perdones que tengamos que pedir, en las condiciones que sean; no es presuntuosa ni frívola la persona que con orgullo, y en voz alta, diga convencida: “todo puedo tolerar, menos que se ultraje y se injurie a lo que me da vida, salud y placer como lo es el danzón.”

En el cosmos danzonero y en el corazón de cada uno de los idólatras y simpatizantes de esta grandeza y augusta creación, aceptamos y justificamos lo expresado en el título de la melodía interpretada bellamente por la Danzonera Dimas del desaparecido maestro Amador Pérez Torres, “Dimas”: Mi Vida por un danzón.

ABELARDITO VALDÉS Y SU “ORQUESTA ALMENDRA”

 ABELARDITO VALDÉS Y SU “ORQUESTA ALMENDRA”

Por Luis Pérez “Simpson”

Extracto del Boletín Danzón Club No. 191 (Enero, 2026)

Ernesto Abelardo “Abelardito” Valdés de la Cantera

“Abelardito” es el sobrenombre con el cual usualmente era conocido el gran músico cubano, Ernesto Abelardo Valdés de la Cantera, quien nació en la ciudad de La Habana el día 7 de noviembre de 1911.

Su predilección por la música la tuvo desde niño ya que su padre Abelardo Valdés era contrabajista y por esto viene lo del mote “Abelardito”, hijo de Abelardo.

Sus inicio en el estudio de la música cuando aún era un niño, fueron, solfeo, flauta y teoría musical, teniendo como instructor al maestro José María Arieta Bambiteli. Sin embargo, en 1921 por problemas de salud, sus padres decidieron que suspendiera sus estudios musicales, esto cuando solo tenía 10 años. Afortunadamente Abelardito Valdés no se dio por vencido y poco tiempo después recomenzó lo que sería su pasión, la música continuando con el estudio del violín pero finalmente se decidió por estudiar el contrabajo, quizá influenciado por su señor padre.

Su inicio como músico profesional fue tocando el güiro en la Orquesta de de Luis Carrillo en la cual su padre Abelardo Valdez tocaba el contrabajo. Participó también en las charangas de Tata Alfonso, Tata Pereyra, López-Barroso, Ismael Días, Tomás Corman y en la de los Hermanos Contreras, en esta última como contrabajista y timbalista, justamente a los 27 años en 1938 siendo músico de esta agrupación musical, se presenta su genialidad como compositor creando para todo el mundo el sublime danzón de todos los danzones “Almendra”, la obra máxima del danzón que revolucionó este ritmo. Su importancia radica en que no adoptó el formato de fusión que tomaba compases de melodías de otros géneros musicales tal y como se estilaba en aquel entonces. 

El danzón “Almendra” es el más grabado y el más interpretado a nivel mundial, por esto y más es la obra cumbre del danzón híbrido. Abelardito Valdés es también autor de los famosos danzones: “Penicilina”, “Horchata”, “Salvaje” y fue el creador de más de cien danzones, de los cuales, solo que grabó con su orquesta algunos de ellos. Indudablemente Abelardito Valdés nació para hacer música, con marcada inclinación por el danzón.

Por fin, en 1940 se independiza y funda su propia “Orquesta Almendra”, con la cual, viajó a varios países sudamericanos llevando el danzón, de los principales tenemos a Venezuela en 1955 y Colombia en 1954 y del caribe Puerto Rico y República Dominicana. Se puede decir con toda certeza que La Orquesta Almendra fue una real embajadora del danzón.

La Orquesta Almendra se formó con los siguientes músicos de primera: Abelardito Valdés de la Cantera, contrabajo y director; Edelmiro Zequeira, Flauta; Gustavo Sorís Piano; Domingo Franco, primer violín; Luis Díaz, segundo violín; Jerónimo, tercer violín; Isidoro Barbosa, timbalista, y Agustín Vidal güirista. Con este grupo de músicos se mantuvo unida durante casi 20 años. En 1943 el flautista fue remplazado por Miguel O´Farrill.

Cabe destacar que La Orquesta Almendra realizó significativas grabaciones con Dominica Verges, el Trío de Luis Plá y Cuarteto Llopis Dulzaidez

Durante 15 años La Orquesta Almendra trabajó arduamente realizando programas de radio principalmente en “Radio Progreso” que era una emisora netamente musical y con gran auditorio en toda Cuba, incluso allende sus fronteras, también amenizó muchos bailes debido a su gran popularidad y aceptación.

No podía faltar de mencionar su producción discográfica en formato LP, para las compañías discográficas: Panart, Kubaney, Teca Records, Discolor Records, Orfeon, Maype, Musicalia y RCA Victor.

Aquí presentamos sus álbumes más destacados:

Merengues And Cha Cha Cha's. 1956

Mi 4escorpión, canta Dominica Verges.

A Bailar El Danzon. . 1957

A Bailar El Danzón Volumen II. 1958

La Orquesta Almendra de Abelardito Valdés. 1960

Página 8 de 12

Danzones De Salon Vol.1

Danzones De Salon Vol.2

Super Danzones. 1979

14 Super Danzones Originales. 1985

Oye Morenita. 2001 (CD ALBUM editado “Post Mortem”)

Bailable

Lo Mejor En Danzones.

Lo Mejor En Danzones Vol. 2

Lo Mejor En Danzones Vol. 3

Danzones Para Recordar.

Danzones Para Recordar Vol.2

Cuando Vuelvas (Danzones de oro de la Orquesta Almendra)

Bailables De Siempre.

Me Lo Dijo Adela / Por Qué. 1953

Orquesta Almendra Con Dominica Verges Y Luisito Plá Y Su Trío. 1954

La Dorila / Papa Montero.

San Juan De Ulua / Rachel.

Boda Negra / Mala Entrana.

Ay Que Me Vengo Cayendo / Fefita

En esta portada de disco LP se puede apreciar a la Orquesta Almendra

Lamentablemente Abelardito Valdés desde su infancia tuvo que “lidiar” con problemas de salud y, a la temprana edad de 47 años fallece el 9 de diciembre de 1948 en su ciudad natal, La Habana, Cuba.

Bibliografía:

Iconografía del Danzón, autor: Ezequiel Rodríguez

Revista Cubarte.

Abelardo Valdés Discography.

Abelardo Valdés. KienyKe

DANZÓN DEDICADO A LOS BOCOS ROSADO

 DANZÓN DEDICADO A LOS BOCOS ROSADO 

Por Tomás Arnábar Gunam, Cronista de Champoton 

Extracto del Boletín Danzón Club No. 191 (Enero, 2026)

Los recuerdos más antiguos que poseo sobre este cadencioso ritmo cubano proviene de mi temprana juventud, en las épocas en que junto con mis amigos acudía de "mirón" a los rumbosos bailes champotaneros de aquellos tiempos para oír en el "Champoton Club" o en el "Cultura y Progreso" los éxitos de siempre y los estrenos en boga. 

Luego, durante el regreso a nuestras casas, tarareábamos la música de esas melodías y rematábamos siempre nuestro periplo musical con el que considerábamos uno de nosotros 2 himnos locales (el otro era la canción del mismo nombre compuesto por don Candelario Ancona Cárdenas). 

El sensual danzón que lleva el nombre de nuestro pueblo fue creado por Don Ramón Bocos Rosado, pero popularizado por su hermano Emilio en la capital de la República y la parte culminante era cuando, con orgullo localista que no nos cabía en el pecho, entonados: "¡qué lindo es mi Champoton! -Campeche y su malecón...- Vamos a Campeche - hasta Champoton - a comer pescado - y pan de cazón..."

Al margen de nuestras preferencias por cualquier ritmo bailable, el danzón es una melodía maravillosa hecha para el abrazo, que invita "al ligue" por la facilidad que da el poder hablarle al oído a tu pareja. Éste es un baile sensual y cachondo de gran ayuda para tratar de conquistar a tu acompañante. (Algún danzonero sibarita dijo que: "un danzón bien bailado, es como haber hecho bien el amor".) La cosa es que este baile es rítmicamente sencillo pero elegante en sus pasos.

Un renombrado bailador nos ilustra que "...para bailar, el hombre debe colocar el brazo izquierdo en escuadra lateral sosteniendo la mano derecha de su compañera, y luego, apoyar su propio meñique derecho extendido sobre la cuarta vertebral (de abajo p'arriba) de su pareja.

Y don Francisco Rivera Álvarez, el famoso veracruzano conocido como "Paco Píldora" nos decía que, para saborear este ritmo, debe uno "...bailarlo en un ladrillo con soltura - llevando en el tacón la contradanza y apretarle el revuelo a la cintura cuando en el timbal descansa...

En este baile que tiene algo de ritual, el atuendo de los bailadores es, comúnmente, de ellos: camisa blanca de manga larga muy almidonada, sombrero de fieltro, tirantes y zapatos negros de charol reluciente. Las damas visten muy acorde a su acompañante, abanico en las manos y algunas con coqueto sombrero desde donde, bajo su sombra, siempre dirigen una discreta y permanente mirada a su pareja, mientras esperan que comiencen los esperados acordes de la pieza musical. 

La historia del Danzón. 

Si es cierto que en Cuba fue uno de los pueblos que más influyó con su música en todo su entorno geográfico, hemos de hacer notar la existencia de una diferente música hispano afrocaribeña en otras naciones de la zona. 

En México siempre triunfaron los ritmos caribeños importados, pero nuestras melodías populares no tienen la influencia afro tan marcada, ya que en la música local tuvo mayor predominio la española y nativa, y en nuestra patria, aunque tuvimos en la parte costera la influencia africana traída por siervos de ese continente, no se dio una masiva importación de esclavos, como ocurrió en las costa venezolanas, colombianas y brasileñas. 

La Canción Yucateca, el Corrido, el Huapango. La Jarana y el Son Jarocho, son algunos ejemplos de algunos antiguos ritmos populares originales de nuestra tierra aún vigente y que no sufrieron ninguna influencia del continente negro. 

Cuando los colonos franceses de Haití llegaban a Santiago de Cuba en 1802 y 1803, la aristocracia santiaguera aprendió nuevos bailes, que creían puramente europeos, pero ya llevaban el sabor africano incorporado. 

El que más gusta de África es, irónicamente, de raíz inglesa, se trata del country dance, llevado a Holanda y Francia a fines del siglo XVII, donde forma la contradance francesa que, finalmente, tras la fusión con la tradición africana en las islas de Santo Domingo y Cuba, generalmente la Contradanza Cubana, un baile social de figuras. 

Tanto a la Contradanza como a su posterior evolución, la Danza, se le denominará, fuera de Cuba, Habaneras. 

La Contradanza era un bailable de figuras o cuadros, muy en boga en la corte francesa, que tenía que ser ensayado y era dirigido por un bastonero. En Francia fue dominada Cotillón una variante de la misma. En toda Europa se bailó también La Alemana, similar a la inglesa. Mozart, Beethoven y los más grandes músicos de la época las popularizaron en Praga y Viena. 

Según el criterio musical Díaz Ayala: "...en las Contradanzas, están las semillas de los géneros musicales que vivieron después...".

Para conocer el origen del danzón, quien fue nieto de la Contradanza, hijo de la Danza, padre del Mambo y abuelo del Cha Cha Chá, debemos de saber que oficialmente el primer danzón se estrenó en el Liceo de Matanzas (Hoy "Sala White"), Cuba, el primero de enero de 1879 cuando la orquesta de Miguel Faílde y Pérez estrenó, "Las Alturas del Simpson" en agradecimiento a un rico finquero matancero de ese apellido que les había donado un terreno para que jugaran béisbol, (aunque desde 1877 Faílde había compuesto cuatro obras en este estilo "El delirio", "La Ingratitud", "Las quejas" y "Las alturas del Simpson"), y en la biblioteca nacional de Cuba existe un cartel en el que se convoca a un "Concurso de danzón para meseros y caleceros" (celebrado en La Habana en 1878). 

El impacto que produce este nuevo ritmo entre los bailadores resulta extraordinario. Todos elogian al mulato matancero por su creación y le obligan a repetir la pieza. 

(Alejo Carpentier afirma que la contradanza "La Tedezco" escrita en 1850 por Manuel Saumell Rebredo, fue en realidad el primer danzón porque en él ya están enunciados los 16 compases que caracterizan el baile nacional de su país). 

El trabajo musical de Faílde, fue realizado a instancias de un grupo de amigos y admiradores de su talento, quienes le pidieron una música para bailar, de un tiempo más sosegado que los de la Contradanzas y Danzas: bailes obligados en la sociedad de aquella época. 

La Danza muere en manos del Danzón, al que se critica ferozmente. Como siempre, la evolución de la música molestó a los ortodoxos, a los "guardianes" de los sacrosantos valores musicales que jamás aceptarán que los pueblos hagan evolucionar la música popular de acuerdo a nuevas tendencias, fusiones y mestizaje culturales. 

Grandes músicos se sumaron al engrandecimiento del nuevo ritmo, entre ellos Antonio María Romeu, que fue autor de más de mil danzones²; José Urfé que le dio más libertad a este ritmo de "El Bombín de Barreto" y en 1929 Aniceto Díaz, con su composición "Rompiendo la rutina" -estrenando el 8 de junio de 1929 en el Casino Español de Matanzas-, le introdujo voz para configurar el danzón cantado, (que fue popularizado en México por Don Román y Don Emilio Bocos Rosado) aunque hubo partes cantadas en los danzones anteriores. 

"Allá en Matanzas se ha creado un nuevo baile de salón, con el compás muy bien marcado y una buena armonización. Para las fiestas de gran mundo, de elegancia y distinción, será el bailable preferido por su dulce inspiración. Coro: Danzonete, prueba y vete, yo quiero bailar contigo- al compás del danzonete...

Posteriormente, el género continuaría su desarrollo y surgen creadores como Raimundo Valenzuela, compositor y trombonista destacado, quien junto con Enrique Guerrero y el cornetinista Félix Cruz, modificaron el aspecto interpretativo, al punto de agregar una parte final coreada por la orquesta, en sus respectivos danzones. 

En el danzón se reflejaron todos los acontecimientos políticos, sociales, comerciales, deportivos y naturales que acontecieron en Cuba. Así por la revolución de 1895 se hicieron los danzones titulados "Guerra", "El Combate", "Los Merengazos", "José Martí 90", etc. 

Los hubo para saludar la llegada de la República como "el triunfo de la Conjunción", "Zayas no va", "La debacle de Caicaje", "El chivo del dragado" y otros. La primera guerra mundial inspiró, entre otros, "La toma de Varsovia", "El cadete constitucional”. 


“BAILEMOS DANZÓN”

 “BAILEMOS DANZÓN” 

Por Isela del Carmen Vistel Columbie 
Extracto del Boletín Danzón Club No. 191 (Enero, 2026)


MOVIMIENTO DANZONERO PROVINCIA HABANA 

Para los danzoneros cubanos, a pesar de no contar con todo el apoyo institucional, promoción y programación necesaria, podemos calificar los resultados del año 2025 de positivos ya que hemos buscado fórmulas para mantener activas las peñas y encuentros habituales logrando un gran impacto en la isla y también para los amantes de nuestro baile nacional que desde otras latitudes del mundo nos siguen. Muchos colegas a través del programa Danzón Cuba y las redes sociales, se comunican para saber dónde pueden bailar danzón y disfrutar de la auténtica música cubana cuando nos visitan.. Comenzaré diciéndoles que en nuestra isla, son múltiples los encuentros danzoneros creados a lo largo de la existencia del movimiento, los cuales se mantienen y revitalizan en cada edición.


ENCUENTROS DANZONEROS Y FESTIVALES CREADOS EN EL PAIS


• 1986 Caridad Rodríguez crea el ENCUENTRO DE MUJERES DANZONERAS en la provincia de Camagüey- 

• 1996 José Loyola e Idelfonso Acosta en la ciudad de Matanzas, organizan el festival internacional CUBA DANZÓN. 

• 2004 Caridad Rodríguez en la ciudad de Camagüey crea el Evento Nacional de niños, adolescentes y jóvenes. 

• 2004 Auspiciado por la UNEAC se crea en la Habana el festival Internacional HABANA DANZÓN presidido por el doctor José Loyola y donde cada edición es dedicada a un país. 

• 2006 Por iniciativa de la dirección Municipal Cultura y Casa de Cultura se organiza en festival Manzanillo Danzón. 

• 2012 se incorpora el MCAD a los festejos por la fiesta de la cubania en Bayamo Granma. • 2016 Ethiel Failde crea en la provincia Matanzas el Encuentro Internacional Miguel Failde In Memorian 

• 2017 Concurso danzonero Lindas Cubanas auspiciado por el periódico trabajadores la CTC y FMC Palacio de los Torcedores. 

• 2017 Idiana Parra crea en Cayo Mambí, Holguín el encuentro Danzón para todos donde se involucra la catedra de extensión universitaria de la universidad de Holguín. 

• 2018 Festival danzonero Jesús Winter in Memorian en la provincia de Guantánamo carácter bianual. 

• 2018 Baile de las estrellas con carácter bianual. 

• 2020 y 2021 Durante la pandemia y la imposibilidad de realizar presentaciones físicas, Isela Vistel y Félix Rentería con el apoyo de la Uneac y empresa Ignacio Piñeiro, organizan el primer y segundo encuentro virtual danzonero Cuba_ México. 

En la capital del país, La Habana, los clubes danzoneros tienen muy bien definidos sus espacios, días y horarios de realización así como, sus principales celebraciones, homenajes y fiestas tradicionales, a continuación les relaciono los mismos para que sepa dónde dirigir sus pasos cuando nos visiten.



En la más reciente actualización sobre la realización de las peñas de las orquestas capitalinas asociadas al movimiento comunitario amigos del danzón el resultado fue el siguiente:

Para el 2026 ya estamos diseñando nuevos proyectos y estrategias desde las comunidades que permitirán una mayor visualización del trabajo de rescate y preservación de los danzoneros y seguirá siendo Danzón Cuba su principal aliado. 



INSCRIPCION A LA ASOCIACION MEXICANA DE DANZONERO

Fill out my online form.